Roman Polanski è un giovane regista cresciuto alla Scuola di cinema di Łódź, da cui è uscita una buona parte della strepitosa generazione di autori polacchi del secondo dopoguerra, quando decide di abbandonare la Polonia, dopo il successo del suo film d’esordio, Il coltello nell’acqua. Comincia così (o bisognerebbe forse dire riprende, viste le vicende della sua famiglia di origini ebraiche) una peregrinazione che lo porterà in Francia, Gran Bretagna, Stati Uniti e poi di nuovo in Francia. Parte di questa nuova peregrinazione è dovuta anche alle controversie per la sua condotta e alle pendenze legali negli Stati Uniti prima (per un’accusa di stupro, poi derubricata a rapporto sessuale illegale, con una minore di 14 anni) e in Svizzera diversi anni dopo, oltre che per la celebre irruzione in casa sua della banda di Charlie Manson, di cui resta vittima la moglie di allora, l’attrice Sharon Tate.
E dunque Polanski è uno di quei nomi che dividono, per i quali si riaccende l’annosa questione dell’opportunità di separare la persona dalla propria opera. Ma nella trilogia di film che abbiamo immaginato come una “trilogia inquieta” (qualcuno l’ha definita “trilogia dell’appartamento”), questa separazione diviene ancora più complessa laddove questi film hanno tematiche molto controverse, toni morbosi, elementi allucinati e malati, la presenza pressoché costante di deviazioni sessuali. Ma parliamo pur sempre di grandissimi film, girati fra il ‘65 (come opera seconda) e il ‘76, creazioni disturbanti di un autore che ha certamente dei lati d’ombra, ma che non può essere che considerato un cineasta di primissimo piano.
Film disturbanti, dunque, non adatti a un pubblico impressionabile o particolarmente sensibile.